banner

소식

Sep 16, 2023

Jeres의 NFT, Charley Harper 타일, DIY 나무집 등

격주로 우리는 Design Milk 팀 중 한 명을 초대하여 개인적으로 좋아하는 5가지 디자인을 공유합니다. 이는 우리 각자가 보다 개인적인 관점에서 자신의 삶에서 사용하고 감상하는 디자인의 종류를 공개할 수 있는 기회입니다. 편집장캐롤라인 윌리엄슨이번 주에 우리를 위해 돌아옵니다.5번 가져가세요시리즈.

비극 정적/천국 #27

용어집 #262

코로나도 #61

나는 여전히 메타버스에 천천히 발을 담그고 있다는 것을 인정합니다. 대부분은 이해해야 할 새로운 용어가 많기 때문입니다. 하지만 그렇다고 해서 제가 만난 다양한 NFT(대체 불가능한 토큰)와 NFT 아티스트, Jeres도 그 중 하나에 감탄하고 사랑하는 것을 막지는 못했습니다. 모든 컬렉션은 다르지만 시각적으로 매력적입니다. 나는 내가 가장 좋아하는 것을 찾기 위한 임무에서 인정하고 싶은 것보다 더 많이 모든 컬렉션의 각 반복을 끝없이 스크롤하고 있음을 발견합니다. 나는 그 일이 불가능하다는 것을 깨달았고 그래서 나는 그 일들을 모두 즐깁니다. 그것들은 추상적이고, 다채롭고, 독특하고, 기하학적이며, 가장 확실히 매혹적입니다.

저는 항상 Charley Harper의 작품을 좋아했습니다. 특히 그가 자신만의 양식화된 방식으로 동물에 생명을 불어넣는 방식을 좋아했습니다. 인쇄물, 퍼즐, 직물 등 다양한 유형의 제품에 대한 그의 작업을 본 적이 있지만 Motawi Tileworks의 컬렉션을 보기 전까지 타일에 대한 작업은 본 적이 없습니다. 미시간에 본사를 둔 이 브랜드는 아르누보, 예술 및 공예, Mid-Century Modern 디자인을 전문으로 하며 Harper의 작품을 자연스럽게 만들어줍니다. 그들은 이미 광범위한 컬렉션에 3개의 새로운 미니 3×3인치 타일을 추가했고 저는 그 타일과 사랑에 빠졌습니다! Mouse, Grosbeak, Chipmunk는 Harper의 동물이 등장하는 다른 여러 미니 타일에 합류하며 각각은 다음 동물보다 더 사랑스럽습니다. 타일을 벽에 걸거나 다른 타일처럼 설치할 수 있습니다. 어느 쪽이든, 이는 2007년 사망 이후 오랫동안 Harper의 유산을 이어갈 수 있는 좋은 방법입니다.

왼쪽: 루센트 사이드 테이블 \\\\ 오른쪽: 캘리포니아 테이블

나는 항상 Elyse Graham의 작품을 좋아했기 때문에 그녀가 새로운 레진 테이블을 출시하는 것을 보고 매우 기뻤습니다. Elyse는 레진이 할 수 있는 일의 한계를 계속 확장하고 있으며 매번 정말 흥미진진합니다. 레진 테이블을 만드는 것과 다채롭고 추상적인 레진 패널을 만들어 조각 테이블로 바꾸는 것은 또 다른 일입니다. 빛이 더욱 투명한 부분을 부드럽게 통과하는 모습을 보는 것은 정말 볼거리입니다. 분명히 테이블로서의 기능을 제공하지만 어떤 공간도 변화시킬 수 있는 아름다운 조각품입니다.

마치 퍼즐과 레고 세트를 합친 것 같은 느낌인데, 꽤 재미있어 보이는 것 같아요. 선반이나 식물 바닥(아크릴 말뚝 포함)에 앉을 수 있는 멋지고 현대적인 미니 나무집을 만드는 데 필요한 모든 것이 들어 있습니다. 나무 위의 집에 불을 밝혀주는 LED 조명도 있어 식물 안에 있을 때 특히 멋져 보입니다. 전체적으로 3.7인치 x 4인치 x 6.1인치로 꽤 작기 때문에 이름도 작으며 제작하는 데 약 2~3시간이 걸립니다. 비가 내리고 조용한 날에 좋은 것 같습니다. 게다가 선택할 수 있는 다른 모델도 있습니다!

예술이나 일러스트레이션에 관심이 있거나 "I Heart New York" 티셔츠나 가방을 본 적이 있다면 아마도 Milton Glaser의 작품에 대해 잘 알고 계실 것입니다. 여전히 가장 유명한 그래픽 디자이너 중 한 명인 Glaser는 위에서 언급한 NYC에 대한 찬사로 가장 잘 알려져 있지만 그의 작업 카탈로그는 훨씬 더 깊습니다. 그는 글꼴을 디자인했고, New York 잡지를 공동 창립했으며, 수많은 포스터와 앨범 표지의 그림을 그렸으며, 심지어 Mad Men의 마지막 시즌을 위한 화려한 홍보 광고도 만들었습니다. 나는 항상 그의 삶과 상징적인 작품에 매료되어 왔기 때문에 1960년대와 1970년대 그의 작품을 다룬 이 멋진 책에서 그것에 대해 더 많이 배우는 것은 나에게 그렇습니다.

본 포스팅에는 제휴링크가 포함되어 있어, 제휴링크를 통해 구매하시면 저희가 수수료를 받습니다. 디자인밀크를 지원해주셔서 감사합니다!

Caroline Williamson은 Design Milk의 편집장입니다. 그녀는 SCAD에서 사진학 학사학위를 취득했으며 빈티지 제품을 검색하거나 펜으로 New York Times 십자말풀이를 하거나 Spotify에서 재생목록을 재작업하는 모습을 자주 볼 수 있습니다.

공유하다